Não é sobre isso: filmes que o público errou completamente

4 filmes que escondem subtexto profundo

Muitas vezes, depois de se familiarizar com vários filmes, o espectador fica perdido. Ou o filme não foi entendido do jeito que o diretor pretendia originalmente, ou o espectador perdeu o fio da meada, resultando em muita polêmica e questionamentos. Diremos qual era o significado em alguns filmes e talvez seja possível olhá-los de um ângulo diferente.

"Chegada"

O filme de Denis Villeneuve começa a confundir o espectador desde o início, embora a ideia principal, segundo os críticos, seja colocada no final. O filme é baseado no romance do escritor de ficção científica Ted Chan "The Story of Your Life". Não pode ser chamado de ficção científica em sua forma mais pura, os especialistas chamaram "A Chegada" de uma parábola filosófica. O filme consiste em vários ciclos fechados, e na maioria das vezes o público pensa que os primeiros quadros são o passado da personagem principal Louise Banks, mas, na verdade, esse é o futuro dela. De acordo com o enredo, Louise domina a linguagem dos heptápodes (criaturas alienígenas), como resultado do qual o tempo se fecha para ela em um círculo. A heroína é constantemente confrontada com acontecimentos do futuro, onde sua filha morre e seu marido vai embora, mas mesmo sabendo de antemão seu destino, a mulher segue o fluxo, se entrega ao destino. Portanto, o ponto principal do filme é que todos podem mudar o futuro, mas nem todos têm coragem de fazê-lo.

"Árvore da Vida"

A imagem filosófica de Terrence Malick não é adequada para ser vista por todos. O enredo do filme tem um subtexto muito profundo que poucos são capazes de desvendar – ou apenas aqueles que leram uma série de artigos críticos. Para entender a fita, os especialistas aconselham assisti-la várias vezes e tentar construir um enredo. O próprio diretor disse em uma entrevista que a ideia principal são dois caminhos de vida de uma pessoa: hedonista, em que uma pessoa não se nega nada, apegada a paixões, vários pecados (o herói de Brad Pitt segue). O segundo é divino ou espiritual, no qual a pessoa aprende a ter paciência, perdão, amor ao próximo (esse caminho foi escolhido pela heroína Jessica Chastain). Assim, uma pessoa escolhe seu próprio caminho.

"Mãe!"

Darren Aronofsky criou uma imagem cheia de simbolismo. Muitos espectadores pensam que esta é uma história complicada sobre a vida das pessoas – mas não é. Javier Bardem interpreta um poeta que está em crise criativa. Ele se inspira no cristal, que na verdade acaba sendo um pedaço do coração de sua namorada. A heroína Jennifer Lawrence cuida da casa, mantém-na limpa e arrumada. Com o tempo, coisas estranhas e inexplicáveis ​​começam a acontecer na trama. O filme começa e termina com um quadro, como se o círculo estivesse completo. O diretor disse em entrevista que Bardem desempenhou o papel de Deus e Lawrence – mãe natureza, sua casa é a Terra. O significado principal é que as pessoas usam a natureza, tratam-na descuidadamente e a atormentam, como resultado, a humanidade está esperando o apocalipse, que no final é mostrado na forma de queimar a casa.

"Céu de Baunilha"

Suspense psicológico de Cameron Crowe, que no início parece um melodrama comum sobre tormentos amorosos. Após a visualização, o público fica adivinhando onde estava o sonho do herói e onde estava a realidade. Mas o diretor sugeriu que a verdade está nos últimos 20 minutos do filme. O herói de Tom Cruise, David, é atormentado por terríveis pesadelos, e o psicólogo está tentando descobrir onde está a realidade nas palavras de um homem. David se lembra de entrar em contato com uma empresa que dá aos clientes sonhos lúcidos para mantê-los vivos. Portanto, no final, o herói tem que fazer uma escolha: retornar à realidade cruel ou permanecer no mundo das belas fantasias. David escolhe a vida real.