“Ocean’s Eleven”, “Scarface”, “The Departed” och andra filmer som faktiskt är remakes
Julia Roberts i Ocean's Eleven
Det är ingen hemlighet att Hollywood älskar att göra om filmer. Och ofta är nyinspelningarna ännu bättre än originalet. Idag pratar vi om kultfilmer som faktiskt är tolkningar av tidigare släppta filmer (och det hade vi ingen aning om!).
"Ocean's Eleven" (Ocean's Eleven)
Detta är precis fallet när remaken klart överträffade sin föregångare. Steven Soderberghs film släpptes 2001 och är en ny version av Lewis Milestones film från 1960.
Frank Sinatra och Angie Dickinson i Ocean's Eleven
Skådespelarna i den nya filmen var mycket imponerande: den spelade George Clooney, Brad Pitt, Julia Roberts, Matt Damon och andra Hollywoodstjärnor. Bilden blev så framgångsrik att den fick en uppföljare – så under de närmaste åren dök Ocean's Twelve och Ocean's Thirteen upp. Den fjärde delen kunde också dyka upp, men George Clooney vägrade att delta i den.
George Clooney och Brad Pitt i Ocean's Eleven
För två år sedan släpptes den "kvinnliga versionen" av filmen – "Ocean's Eight" (Ocean's Eight) med Sandra Bullock, Anne Hathaway, Rihanna, Helena Bonham Carter och Cate Blanchett i huvudrollerna. Filmen samlade in nästan 300 miljoner dollar i biljettkassan över hela världen.
"Scarface" (Scarface)
Den berömda kriminalthrillern från 1983 med Al Pacino i huvudrollen är en nyinspelning av filmen från 1932 med samma namn. Skillnaden mellan de två filmerna är att i den första utspelar sig handlingen i Chicago, och i den andra – i Miami. Båda filmerna slutar med huvudpersonens död, och i båda filmerna var hjältens sista fras orden "Världen är din."
Ann Dvorak och Paul Muni i Scarface
Michelle Pfeiffer och Al Pacino i Scarface
De bortgångna
Den berömda filmen av Martin Scorsese, som släpptes 2006, är en nyinspelning av den kinesiska filmen Infernal Affairs från 2002, som berättar om en maffiaagent som jobbar inom polisen och en polis som är inbäddad i en maffiagrupp.
Andy Lau och Tony Leung Chu Wai i Infernal Affairs
Originalet, det måste sägas, var inte framgångsrikt, men dess amerikanska tolkning fick ett stort antal priser, inklusive fyra Oscars.
Matt Damon och Leonardo DiCaprio i The Departed
"Toy" (The Toy)
Den här gången bestämde sig Hollywood för att göra om den franska filmen. "Toy" från 1982 släpptes bara sex år efter att originalet, med Pierre Richard i huvudrollen, släpptes. Förresten blev den franska "Toy" regissören Francis Webers debutverk.
Fabrice Greco och Pierre Richard i filmen "The Toy"
Richard Pryor och Scott Schwartz i Toy
"Meet the Parents" (Meet the Parents)
Ibland, när en oberoende film eller en kortfilm får kritikerros, gör Hollywood-studior dessa berättelser till filmer för allmänheten. Detta är precis vad som hände med Greg Gliennas kortfilm från 1992 Meet the Parents.
Filmen "Meet the Parents"
Även om den här bilden aldrig släpptes för allmänheten, var den mycket uppskattad av filmkritiker. Som ett resultat fick Universal Studios rättigheterna till filmen och släppte 2000 dess utökade version. Den har Robert De Niro och Ben Stiller i huvudrollerna och är regisserad av Jay Roach.
Robert De Niro och Ben Stiller i Meet the Parents
"Tåg till Yuma" (3:10 till Yuma)
Även om westernfilmer inte längre är lika populära i Hollywood som till exempel actionfilmer förblir de ändå en viktig del av amerikansk film.
2007 presenterade regissören James Mangold filmen "Train to Yuma", som var en nyinspelning av filmen "At 3:10 to Yuma", filmad av Delmer Daves 1957. Förresten, den ursprungliga filmen baserades på historien med samma namn av Elmore Leonard, men Mangold förlitade sig på sin kollegas arbete när han skapade filmen.
Glenn Ford på 3:10 till Yuma
Nu är det såklart inte alla som vet att Mangolds film är en remake med tanke på att originalet släpptes för mer än 60 år sedan, men det betyder inte att Daves film inte är en erkänd klassiker. År 2012 erkändes den av Library of Congress som en "kulturellt, historiskt och estetiskt betydelsefull film".
Russell Crowe och Christian Bale i Yuma Train
"Möt Joe Black" (Möt Joe Black)
Storhetstiden för Brad Pitts karriär i Hollywood faller på 90-talet av förra seklet – då släpptes sådana kända filmer som "Seven" (Seven), "Fight Club" (Fight Club) och "Meet Joe Black" med hans deltagande. Den sistnämnda var baserad på filmen Death Takes a Holiday från 1934, regisserad av Mitchell Lazen.
Fredric March och Evelyn Venable i Death Takes a Holiday
Intressant nog dök Leisens målning upp mellan stumfilmens tidevarv och censurens etablering, och den var för övrigt baserad på den italienska pjäsen La Morte in Vacanza av Alberto Casella.
Trots det faktum att Martin Brests film med Pitt, där han spelade döden själv, tjänade mer än 142 miljoner dollar i biljettkassan över hela världen, hindrade budgeten på 90 miljoner dollar som spenderades på att skapa den från att nå sin rätta framgång. Kritikerna var inte heller imponerade av vare sig filmen eller skådespelarens prestation. Dessutom utmanade Brest studions stora redigeringar av flygbolagsversionen av filmen och förnekade till slut projektet helt och hållet, och valde att ersätta hans namn i krediterna med pseudonymen Alan Smithee.
Claire Forlani och Brad Pitt i Meet Joe Black
"Rån på italienska" (The Italian Job)
När unga biobesökare hör namnet Michael Caine är det första man tänker på förmodligen Bruce Waynes lojale butler Alfred Pennyworth från Batman Begins. En av skådespelarens tidigaste och mest kända roller var dock som karaktären Charlie Crocker i Peter Collinsons film The Italian Job från 1969.
Michael Caine i The Italian Job
Gary Gray regisserade en amerikansk nyinspelning 2003, med Mark Wahlberg, Charlize Theron, Edward Norton, Jason Statham och Donald Sutherland i huvudrollerna.
Att publiken minns remaken och inte originalet är inte förvånande. Trots att målningarna har flera likhetspunkter skiljer sig filmerna markant från varandra vad gäller handling. Gray har sagt att han skulle vilja att hans film skulle vara mer av en hyllning till originalet än en remake.
han sa.
Mark Wahlberg och Charlize Theron i The Italian Job
"Otrogen" (Otrogen)
I början av 2000-talet gjorde Adrian Lyne en nyinspelning av den franska filmen La Femme Infidèle från 1968, regisserad av Claude Chabrol.
Stéphane Audran och Michel Bouquet i The Unfaithful Wife
I biljettkassan tjänade den nya versionen av filmen, med Richard Gere, Diane Lane och Olivier Martinez, nästan 120 miljoner dollar. Trots den ekonomiska framgången fick filmen många negativa recensioner från publiken, även om filmkritiker betygsatte den ganska högt, och Diane Lane nominerades till Golden Globe och Oscar i kategorin Bästa kvinnliga huvudroll.
Diane Lane och Richard Gere i Unfaithful
"Den motvillige miljonären" (Mr. Deeds)
Det har varit många ganska misslyckade filmer i Adam Sandlers karriär, och Reluctant Millionaire är bara en av dem.
Även om den är tekniskt baserad på Clarence Budington Kelland-novellen Opera Hat, är Steven Brills film faktiskt en nyinspelning av filmen Mr. Deeds Goes to Town från 1936 i regi av Frank Capra.
Gary Cooper och Jean Arthur i Mr. Deeds Moves into Town
I bästa fall är Brills film ett bevis på varför Hollywood inte alltid behöver göra om gamla filmer. Kritikerna var eniga om att nyinspelningen inte matchade originalet. Att försöka "överträffa" den Oscarsvinnande bilden (1937 belönades Frank Capra med Oscar i nomineringen för bästa regissör) var från början ingen bra idé.
Winona Ryder och Adam Sandler i Reluctant Millionaire
"Gentlemen's Games" (The Ladykillers)
Coen-bröderna älskar att skapa originella berättelser, som filmerna Fargo, The Big Lebowski och Inside Llewyn Davis. Men "Gentlemen's Games" är inte fallet. Filmen från 2004 är baserad på den brittiska filmen The Ladykillers från 1955, skriven av William Rose.
Alex Guinness och Kathy Johnson i The Ladykillers
Kritiker uppskattade tyvärr inte remaken och betraktade filmen som en av de svagaste i brödernas karriär, även om de gav mycket höga betyg till Tom Hanks arbete i filmen.
Tom Hanks i The Gentlemen's Game